“Tanto riso, oh quanta alegria
Mais de mil palhaços no salão
Arlequim está chorando pelo amor da Colombina
No meio da multidão

Foi bom te ver outra vez
Tá fazendo um ano
Foi no carnaval que passou
Eu sou aquele pierrô
Que te abraçou
Que te beijou, meu amor
A mesma máscara negra
Que esconde o teu rosto
Eu quero matar a saudade
Vou beijar-te agora
Não me leve a mal
Hoje é carnaval”

(Máscara Negra, Zé Keti)

Photo Via Wikipedia

By Juliana Araújo

1. The carnival is a festival that was originated in Greece between 600 and 520 BC.

2. The history about the Columbine, Harlequin and the Pierrot arose from the Italian Comedy. A company of actors in France spread out  the history in France, aiming to popularise the Commedia dell’Arte,

3. During the seventeenth century, members of the Italian aristocracy wore masks during the Venice Carnival so that they could mingle with the people.

4. The Venice Carnival begins 58 days before Easter and ends on the Tuesday that preceeds Ash Wednesday.

5. The Brazilian Carnival was originated in Rio de Janeiro in 1641. The festivities are rooted in the customs of the Portuguese bourgeoisie that was influenced by masked balls were very common in Paris at that time.

Photo via Wikipedia

6. Despite the carnival of Rio de Janeiro is included in the Guinness Book as being the most popular party in the world, the group O Galo da Madrugada, from Recife, is considered the largest carnival group in the world.

7. The Carnival of the Animals ballet created by Christopher Wheeldon was first choreographed for the  New York City Ballet; and was premiered on May 14, 2003.

8. The ballet Carnival of Venice was created by French composer  André Campra. Its première took place on January 20, 1699 at the Académie Royale de Musique, now the Palais Garnier, where the Paris National Opera Paris National Opera.headquarters is located.

9. Marius Petipa reformulated the Satanella ballet for ballerina Alexandra Vergina in 1868. He then introduced Carnival of Venice in the third act.

10. The Ballet Les Millions d’Arlequin, which was choreographed by Marius Petipa was premiered on February 23, 1900 in St. Petersburg. However, the adapted version of George Balanchine, called Harlequinade has become more popular these days.

Source: Wikipedia.

“Tanto riso, oh quanta alegria
Mais de mil palhaços no salão
Arlequim está chorando pelo amor da Colombina
No meio da multidão

Foi bom te ver outra vez
Tá fazendo um ano
Foi no carnaval que passou
Eu sou aquele pierrô
Que te abraçou
Que te beijou, meu amor
A mesma máscara negra
Que esconde o teu rosto
Eu quero matar a saudade
Vou beijar-te agora
Não me leve a mal
Hoje é carnaval”

(Máscara Negra, Zé Keti)

Foto via Theatro Municipal

Por Juliana Araújo

1.  O carnaval é uma festa que se originou na Grécia entre os anos 600 a 520 A.C.

2. A história da Colombina, do Arlequim e do Pierrô tem origem na Comédia Italiana. Uma  companhia de atores na França difundiu a história, visando popularizar a  Commedia dell’Arte,

3. Durante o século XVII membros da aristocracia italiana usavam mácaras no Carnaval de Veneza para poderem se misturar com o povo.

4. O Carnaval de Veneza inicia-se 58 dias antes da Páscoa e termina na terça-feira que precede a quarta-feira de cinzas. 

5. O início do carnaval brasileiro se deu no Rio de Janeiro em 1641. As festividades têm sua origem nos costumes da burguesia portuguesa influencida pelos bailes de máscaras que eram comuns em Paris naquela época. 

Foto via Companhia de Dança Imppacto

6. Apesar de o Carnaval do Rio de Janeiro figurar no  Livro Guinness como sendo a maior festa popular do mundo, o bloco carnavalesco recifence O Galo da Madrugada é considerado maior bloco de carnaval do mundo.

7. O ballet Carnaval dos Animais de Christopher Wheeldon foi criado primeiramente para o  New York City Ballet, e teve sua estréia no dia  14 de maio de 2003.

8. O ballet Carnaval de Veneza foi criado pelo compositor francês André Campra. Sua estréia aconteceu em 20 de janeiro de 1699 na Académie Royale de Musique, hoje o Palais Garnier, onde é situada a sede da Ópera National de Paris.

9. Marius Petipa reformulou o ballet Satanella em 1868 para a bailarina Alexandra Vergina e introduziu o Carnaval de Veneza no terceiro ato.

10. O ballet Les millions d’Arlequin, coreografado por Marius Petipa estreiou em 23 de fevereiro de 1900 em São Petersburgo. Entretanto, a versão adaptada por George Balanchine, entitulada Harlequinade é a mais conhecida nos dias hoje.

Fonte: Wikipedia.

“Tanto riso, oh quanta alegria
Mais de mil palhaços no salão
Arlequim está chorando pelo amor da Colombina
No meio da multidão

Foi bom te ver outra vez
Tá fazendo um ano
Foi no carnaval que passou
Eu sou aquele pierrô
Que te abraçou
Que te beijou, meu amor
A mesma máscara negra
Que esconde o teu rosto
Eu quero matar a saudade
Vou beijar-te agora
Não me leve a mal
Hoje é carnaval”

(Máscara Negra, Zé Keti)

Photo via Versão Cultural

Par Juliana Araújo

1. Le carnival est un festival qui s’a originé en Grèce entre les siècles 600 et 520 avant JC.

2. L’histoire de la Columbine, Arlequin et Pierrot vient de la Comédie-Italienne. Une troupe de comédiens en France a difusé l’histoire visant à populariser la Commedia dell’Arte.

3. Pedant le siècle XVII, les membres de la aristocratie italienne portaient les masques pendant le carnival de Venise en vue de se mêler avec des gens.

4. Le carnival de Venise commence 58 jours avant la Pâque et termine le mardi qui précède le mercredi des Cendres.

5. Le debut du carnival brésilien a été à Rio de Janeiro en 1641. Les festivités sont enracinés dans les coutumes de la bourgeoisie portugaise qu’avait été influencée par les bals masqués qu’étaient très courants à cette époque à Paris.

6. Malgré le Carnival de Rio de Janeiro soit inclus dans le Livre Guinness comme la fête la plus populaire du monde, le group O Galo da Madrugada du Recife est considéré le plus grand group de carnival du monde.

7. Le ballet Carnival des Animaux crée par Christopher Wheeldon a d’abord été choreopgraphié pour le New York City Ballet; et sa première a eu lieu le 14 mai 2003.

8. Le ballet Carnival de Venise a été créé par le compositeur français André Campra. Sa première a eu lieu le 20 janvier de 1699, à l’Académie Royale de Musique, aujourd’hui le Palais Garnier, où se trouve le siège de l’Opéra National de Paris.

9. Marius Petipa a reformulé le ballet Satanella en 1868 pour la ballerina Alexandra Vergina et a introduit le Carnival de Venise dans le troisième acte.

10. Le ballet Les millions d’Arlequin, qu’a été chorégraphié par Marius Petipa, a eu son debut le 23 Février de 1900 à Saint-Pétersbourg. Toutefois, la version adaptée de George Balanchine, intitulée Harlequinade, est la plus connue aujourd’hui.

Source: Wikipedia.

By Juliana Araújo

“I did not want to be a tree, a flower or a wave. In a dancer’s body, we as audience must see ourselves, not the imitated behavior of everyday actions, not the phenomenon of nature, not exotic creatures from another planet, but something of the miracle that is a human being.” ~ Martha Graham

Photo via Vini Teixeira

Por Juliana Araújo

“Eu não queria ser uma árvore, uma flor ou uma onda. No corpo de um bailarino, nós, como público devemos ver a nós mesmos, e não o comportamento imitado de ações cotidianas, não o fenômeno da natureza, não criaturas exóticas de outro planeta, mas algo do milagre que é um ser humano.” ~ Martha Graham

Foto via Encyclopedia of World Biography

Par Juliana Araújo

“Je ne voulais pas être un arbre, une fleur ou une vague. Dans le corps d’un danseur, nous, comme Le public devons nous voir nous-mêmes ,et pas le comportement d’imitation des actions quotidiennes,  pas le phénomène de la nature, pas des créatures exotiques d’une autre planète, mais quelque chose du miracle qui est un être humain.” ~ Martha Graham

Photo via Sammyfecury

By Juliana Araújo

Dancing in all its forms cannot be excluded from the curriculum of all noble education; dancing with the feet, with ideas, with words, and, need I add that one must also be able to dance with the pen?  ~Friedrich Nietzsche 

A dança em todas as suas formas não pode ser excluída do curriculum de toda educação nobre; dançando com os pés, com as idéias, com as palavras, e, preciso acrescentar que seja necessário dançar com a caneta?  ~Friedrich Nietzsche

La danse sous toutes ses formes ne peut pas être exclue de quelque programme noble d’éducation; danser avec les pieds, avec des idées, avec des mots, et  est-ce que j`ai besoin d` ajouter qu’on doit danser avec la plume? ~ Friedrich Nietzsche

Photo via Prix de Lausanne

By Juliana Araújo

Created in 1973, the Prix de Lausanne is one of the most prestigious ballet competitions in the world for teenagers aged between 15 and 18, which aims to reveal the artistic potential young dancers while promoting their academic education through a strict health policy for participants.

The 40th Prix de Lausanne will be held between January 29 and February 4, 2012 in Lausanne. Tickets for the finals will be available to the public from January 11, 2012 and can be purchased via telephone by calling +41 (0) 21 310 16 00 or via the contest website. The finals will be televised on February 4 from 15:00 hours (local time) and the award ceremony will be La Télé and ARTE Live Web. On February 5th, there will be a gala evening where the following ballet companies will perform:

• Ballet Biarritz
• Ballet de l’Opéra national de Paris
• Dutch National Ballet
• Les Ballets de Monte-Carlo
• Royal Ballet
• Royal Ballet of Flanders
• San Francisco Ballet
• Semperoper Ballett Dresden
• Stuttgarter Ballett

Soon after the performances there will be a gala dinner at the Théâtre de Beaulieu, that can be booked ​​here. See below  the essential information for participation in the competition:

• List of Documents
• Rules and Regulations
• Competition Procedure
• Growth Diagram
• Health State
• Eating Attitude Test
• Osteoporosis

To mark the event, the competition organisers have created an interactive calendar with videos of the contest that can be accessed each day of the month of December. To access the calendar, please click here.

Photo via Prix de Lausanne

Por Juliana Araújo

Criado em 1973, o Prix de Lausanne é uma das mais renomadas competições de ballet do mundo para adolescentes com idade entre 15 e 18 anos, que tem por objetivo revelar o potencial artístico de jovens bailarinos e ao mesmo tempo promover a educação acadêmica dos mesmos através da adoção de uma rígida política de manutenção da saúde dos participantes.

O 40o Prix de Lausanne ocorrerá entre os dias 29 de janeiro e 4 de fevereiro de 2012 em Lausanne. Os ingressos para as finais estarão disponíveis para o público a partir do dia 11 de janeiro de 2012 e poderão ser adquiridos via telefone através do telefone  +41(0)21 310 16 00, ou através do site do concurso. A final do concurso será televisada no dia 4 de fevereiro a partir das 15:00 horas (horário local) e a cerimônia de premiação poderá ser vista também via La Télé e da ARTE Live Web. No dia 5 de fevereiro, ocorrerá a noite de gala onde as seguintes companhias de ballet irão se apresentar:

• Ballet Biarritz
• Ballet de l’Opéra national de Paris
• Dutch National Ballet
• Les Ballets de Monte-Carlo
• Royal Ballet
• Royal Ballet of Flanders
• San Francisco Ballet
• Semperoper Ballett Dresden
• Stuttgarter Ballett

Logo após as apresentações haverá um jantar de gala no Théâtre de Beaulieu, cujas reservas de lugar poderão ser feitas aqui. Vejam abaixo as informações essenciais para a participação na competição:

• Lista de Documentos
• Regulamento do Concurso
• Procedimento do Concurso
• Diagrama de Crescimento
• Questionário de Saúde
• Questionário de Comportamento Alimentar
• Osteoporose

Para marcar o evento, os organizadores do concurso criaram um calendário interativo com vídeos do concurso que poderão ser acessados a cada dia do mês de dezembro. Para acessar o calendário, clique aqui.

Photo via Prix de Lausanne

Par Juliana Araújo

Créé en 1973, le Prix de Lausanne est l’une des plus prestigieuses compétitions deballet du monde pour les adolescents âgés entre 15 et 18, qui vise à révéler le pontentiel artistique des jeunes danseurs en favorisant l’enseignement academique à travers de l’adoption d’une politique de santé stricte pour les participants.

Le 40eme Prix de Lausanne aura lieu entre le 29 Janvier et 4 Février 4 2012 à Lausanne. Les billets pour la finale seront disponibles pour le public à partir du 11 Janvier 11, 2012 et peuvent être achetés par téléphone en appelant le +41 (0) 21 310 16 00 ou via le site du concours . La finale sera télédiffusée le 4 Février à 15:00 heures (heure locale) et la remise des prix peut également être vu par La Télé et ARTE Live Web. Le 5 Février, il y aura une soirée de gala où les compagnies de ballet suivantes vont se présenter:

• Ballet Biarritz
• Ballet de l’Opéra national de Paris
• Ballet national de Hollande
• Les Ballets de Monte-Carlo
• Royal Ballet
• Ballet royal de Flandre
• San Francisco Ballet
• Semperoper Ballett Dresde
• Stuttgarter Ballett

Peu après les présentations, il y aura un dîner de gala au Théâtre de Beaulieu, dont les la réservation des places pourra être faite ici. Voyez ci-dessous des informations essentielles pour la participation au concours:

• Liste des documents
• Réglement du concours
• Déroulement du concours
• Diagramme courbe croissance
• Questionnaire santé
• Questionnaire comportement alimentaire
• Ostéoporose

Pour marquer l’événement, les organisateurs du concours ont créé un calendrier interactif avec des vidéos du concours qui peuvent être accedés pendant tous les jours du mois de Décembre. Pour l’acceder, cliquez ici.